Scout Niblett
L'énergie enregistrée
» Interview
le 01.02.2010 à 06:00 · par Vincent B.
Notre première question concerne votre rapport à la batterie. Vous jouez seule sur cette tournée. Sur la précédente vous étiez accompagnée d'un batteur. Pourquoi ce changement?
C'est simplement que mon batteur a quitté le groupe, je dois donc en trouver un nouveau.
Qui joue les parties percussives sur vos albums?
Il arrive que ce soit moi. Sur le nouveau, The Calcination of Scout Niblett, il y a un titre ou je joue de la batterie, mais la plupart du temps je joue de la guitare et le batteur joue ses parties.
Vous avez un son de batterie très particulier, à la fois lourd et énergique, qui semble convenir particulièrement à la production de Steve Albini. Est ce pour sa manière si singulière d'enregistrer les percussions que vous l'avez choisi?
Pas uniquement. Il y a beaucoup de raisons à cela, et la raison principale est qu'il enregistre les groupes en live, et non en piste séparées. C'est comme cela que j'ai toujours voulu travailler.
Vous êtes originaire de Birmingham. Pour quelle raisons avez vous voulu partir pour les USA?
Parce que la musique indépendante n'est pas valorisée en Angleterre. Elle l'est beaucoup plus au Etats-unis. En Angleterre, la question principale relative à l'industrie musicale concerne le nombre d'albums que vous vendez.
Ce n'est pas le cas aux USA?
Non. Enfin, si vous êtes signés sur une major, le problème sera le même. Mais aux Etats-unis, il y a énormément de labels, de petits labels, qui sortent des disques simplement parce qu'ils apprécient artistiquement ce que fait un groupe, plutôt que d'évaluer combien d'argent ils peuvent en tirer.
Votre nouvel album est il également enregistrée par Steve Albini?
Oui
Pouvez vous nous en parler?
C'est un album sur lequel il y a beaucoup plus de titre en guitare voix uniquement. C'est beaucoup plus épuré et simple, y compris les titres sur lesquels il y a de la batterie.
Tel que vous le décrivez, on peut penser que c'est une sorte de retour à Sweet Heart Fever.
Musicalement, c'est le cas, mais au niveau de l'émotion je pense que c'est beaucoup plus hargneux.
Pour quelle raison y a t-il justement eu cette évolution émotionelle du calme à la tempête?
Pour Sweet Heart Fever, j'étais juste sur le projet de faire mon premier album, je n'éprouvais pas le besoin de le jouer fort, En tant que personne j'étais plus calme, je n'avais pas ce désir de montrer le coté agressif qui est en moi.
Quelques questions sur vos précédents albums: Comment en êtes vous venus à collaborer avec Will Oldham, présent sur plusieurs titres sur This Fool Can Die Now ?
Je l'ai rencontré par le biais d'un ami. Il jouait à Portland. Nous nous connaissions par échange d'E-mails auparavant. Je l'ai rencontré après son concert, je lui ai demandé si il était intéressé pour enregistrer quelques titres avec moi, il a accepté. Cela s'est fait très simplement.
Albini, le nord ouest américain, l'énergie des guitares et des cris en Yeah, Yeah!... Quel est votre rapport à Nirvana?
Ils sont et ont toujours été mon groupe préféré. Ils ont été la raison pour laquelle j'ai commencé à jouer de la guitare.
Votre dernier E.P., It's Time My Beloved, sorti chez Drag City, est produit différemment des albums précédent. Les voix sont souvent doublées. Comment avez vous procédé?
Je l'ai enregistré moi même, chez moi.
Le nouvel album sonnera t-il de cette manière?
Non, on retourne en studio, avec Steve, comme pour les albums précédents.
Vous venez donc de faire un EP sur le label Drag City, et il en sera de même pour votre nouvel album. Pour quelles raison avez vous changé de label?
Le label précédent, typiquement anglais, m'a lâché car je ne vendais pas assez de disques à leurs yeux. Mais c'était une bénédiction céleste. Je me sens plus heureuse maintenant à Drag City que je ne l'ai jamais été auparavant.
Vous enregistrez à Chicago, votre label est basé à Chicago... Pourquoi vivez vous à Portland?
Je n'ai pas vraiment déménagé à Portland pour la musique, je suis partie car je n'avais pas assez d'argent pour vivre, je vivais en Californie, je voulais rester sur la cote ouest, j'avais quelques amis à Portland, cela n'avait pas grand chose à voir avec la musique.
Vous ne pensez donc pas appartenir à la scène musicale de Portland?
Non
Quel est votre rapport avec les autres groupes signés chez Drag City? Vous les connaissez déjà?
Je connais évidemment Will Oldham je connais Alasdair Roberts, J'ai rencontré Monotonix l'autre soir, ils sont incroyables. Mon mari est batteur dans OM, et ils sont chez Drag City. Je suppose que je le connais également.
Quels types de groupes écoutez vous en ce moment, et quel types de groupe écoutez vous en général
Comme je vous l'ai dit, j'ai beaucoup écouté Nirvana. Maintenant, même si j'écoute toujours ce type de musique, je crois pouvoir dire que je suis influencé par absolument tout ce que j'écoute, que j'aime ou que je n'aime pas. Si une chose me déplait, , je réfléchis à la raison pour laquelle je n'aime pas, et cela influence comment je ne ferais pas quelque chose, et en conséquence ce que je fais.
Un de vos titres, In The Sine Wave, sur L'EP Uptown Top Ranking, utilisait les sons électroniques, de manière très épurée. Cela fonctionnait très bien. Pourquoi avoir arrêté d'utiliser ce type de sons?
C'est juste que je ne réfléchis pas vraiment au fait d'ajouter des sons électroniques. Quand j'écris un titre, je peux m'imaginer le jouer live. Je n'ai jamais eu assez d'argent pour construire un groupe avec de nombreux musiciens. Il en va de même pour la basse. Si je pouvais avoir un groupe a disposition sur scène, je le ferai.
Pour vous les expériences live et studio doivent être les mêmes ?
Oui
Ecrivez vous vos paroles en premier lieu, ou bien les mélodies?
La musique vient toujours en premier
D'ou vient l'uniforme que vous portez sur les couvertures de Kidnapped By Neptune et This Fool Die Now ?
Je l'ai vue dans une station service, et j'ai eu le sentiment que si je le portais je me sentirais mieux. Ce qui est le cas. Je l'ai énormément utilisé pour les concerts.
Photos et photomaton : Jean Marc Ruellan.
